Ja Koltsovis tema sõbrad ja kaasmaalased. Aleksei Koltsov

14.09.2020

Aleksei Vasiljevitš Koltsov sündinud 3 (15) oktoobril 1809. aastal Voronežis. Keskklassist pärit vene luuletaja, päriliku prasoli (karjakaupmehe) poeg.

Aastal 1821 ta lõpetas kaheaastase Voroneži rajoonikooli ühe klassi, misjärel isa meelitas ta oma ettevõttesse, mille asjadega Koltsov elu lõpuni tegeles.

Varajane lugemissõltuvus 1820. aastate keskpaik hakkas luuletama, olles leidnud poolehoidu Voroneži intelligentsi hulgas (raamatumüüja D.A. Kaškin, seminarist-luuletaja kirjanik A.P. Serebrjanski). Aastal 1830 Moskvas toimus Koltsovi 4 luuletuse esimene (anonüümne) avaldamine. Samal aastal kohtus ta N.V. Stankevitš, kes tutvustas Koltsovit kirjandusringkondadele. Alates 1831. aastast hakati avaldama pealinna väljaannetes. Aastal 1835 läbi Stankevitši ja V.G. Belinski, kellest sai Koltsovi loomingu peamine populariseerija, ilmus tema esimene luulekogu. Aastatel 1836, 1838 ja 1840 Koltsov käis kaubandusküsimustes Moskvas ja Peterburis, kus A.S. võttis ta positiivselt vastu. Puškin, V.A. Žukovski jt Koltsovi kavandatud kolimine Peterburi jäi tema haiguse ja perekonnas valitsevate majanduslike raskuste tõttu ära. Aleksei Vassiljevitš Koltsov suri 29. oktoober (10. november) 1842. a Voronežis.

Koltsovi luuletuste postuumne väljaanne ( 1846).

Koltsovi luules on kõige tähendusrikkamad tema oma laulud, mis on loodud rahvapoeetilise ja kirjandusliku (A.F. Merzljakovi, A.A. Delvigi jt rahvalaulu stilisatsioonid) traditsioonide ristumiskohas. Iseloomulikud on folkloorsed võtted (pidevad epiteedid, stabiilsed vormelid, personifikatsioonid, psühholoogiline paralleelsus jne), mille poole Koltsov intiimsetes, psühholoogiliselt keerulistes laulusõnades pöördub. Nii et armastuslauludes keeruline kogemuste hulk, kuni kõige valusama ja dramaatilisemani: "Reetmine kihlatud" (1838); “Vene laul” (“Sõber ütles mulle, jäta hüvasti ...”, 1839); "Eraldumine" ("Uduse nooruse koidikul ...", 1840).

Mitmes varases laulus lõi Koltsov uuesti harmooniline pilt talupojaelust oma pühade, palvete ja põllutööga, tutvustades inimesele loodust ("Maapidu", 1830; "Küldja laul", 1831; "Saak", 1835; "Niiduk", 1836). Hilisemates lauludes Koltsov, üksinduse, vajaduse, orjuse, “võõrastele” raisatud vapra jõu motiivid jne (“Talupoja meditatsioon”, 1837; “Mõru osa”, 1837; “Mis sa magad, väike mees? .. ”, 1839 ja teised); teravnevad sotsiaalsed ja perekondlikud konfliktid (“Lihhatš Kudrjavitši teine laul”, 1837; “Külavestlus”, 1838; “Igale oma talendile”, 1840), kerkib “röövli” teema (“Dareman”, 1833; “ Khutorok”, 1839), jätkub vaimuliku luule rida (“Päästja kujutise ees”, 1839). Tõeline tragöödia on omane Puškini surmast kirjutatud luuletustele "Mets" (1837).

Teine märkimisväärne osa Koltsovi laulusõnadest on "mõtted" esindab sihilikult ebarafineeritud arutluskäiku filosoofilistel ja religioossetel teemadel: universumi saladusest ja Looja plaanist, inimteadmiste piiridest ("Jumala maailm", 1837; "Mets", 1839; "Poeet", 1840). Erinevalt Koltsovi luuletustest traditsioonilistes kirjandusžanrites (sõnumid, eleegiad, madrigalid jne), on tema laulud ja "mõtted" vene luules ainulaadne nähtus. Koltsovi poeetika elemente tajus A.N. Nekrasov, I.Z. Surikov, S.D. Drozhzhin, S.A. Yesenin ja teised Koltsovi laulude muusika kirjutas A.S. Dargomõžski, N.A. Rimski-Korsakov, M.P. Mussorgski, M.A. Balakirev ja teised.

Märksõnad: Aleksei Koltsov, Koltsovi üksikasjalik elulugu, kriitika, allalaaditav elulugu, tasuta allalaadimine, abstraktne, 19. sajandi vene kirjandus, 19. sajandi luuletajad

Koltsov Aleksei Vassiljevitš (1809-1842), luuletaja.

Alghariduse omandas ta kodus seminariõpetaja käe all. 1820. aastal astus ta Voroneži rajoonikooli, kuid aasta hiljem viis isa poisi koju, et teda kauplema õpetada.

Koltsov korvas puuduliku hariduse lugemisega. Esimene luuletus "Kolm nägemust"
(1825), mis on kirjutatud I. I. Dmitrijevi jäljendamisel, hävitas luuletaja hiljem. Nooruses koges Koltsov armastusdraama (ta eraldati pärisorjatüdrukust, kellega ta tahtis abielluda) ja see mõjutas hiljem ka tema luuletusi: eriline koht on poeedi laulude hulgas. armastuse laulusõnad.

Võttes üle pereettevõtte, tegeles Koltsov edukalt kaubandusega. Tema esimene värssväljaanne 1830. aastal oli anonüümne. 1831. aastal astus Koltsov Moskva ärireisil kirjastaja ja kriitiku N. V. Stankevitši abiga kirjandusringi. Samal aastal ilmus Literaturnaja Gazetas Koltsovi luuletus "Sõrmus" (hiljem nimega "Sõrmus").

1835. aastal avaldas Stankevitš tellimisel kogutud raha eest raamatu "Aleksei Koltsovi luuletused" - luuletaja ainsa eluaegse kogu. Kriitikud märkisid Koltsovi luuletuste seost rahvalauludega, mis on käegakatsutav nii kujundlikul, temaatilisel kui ka keelelisel tasandil.

1836. aasta oli pöördepunkt luuletaja loomingulises arengus. Tema luuletusi avaldati ajakirjades "Teleskoop", "Isamaa poeg", "Moskva vaatleja" jne. Üks luuletusi avaldati A. S. Puškini "Sovremennikus".

Koltsov vastas Puškini surmale luuletusega "Mets" (1837).

1840. aastal haigestus poeet pärast kaubandussuhetes ebaõnnestumisega lõppenud reisi pealinna, mis viis ta hauda (suri 10. novembril 1842 Voronežis).

1846. aastal avaldati V. G. Belinski koostatud Koltsovi postuumselt kogutud teosed.

Koltsov Aleksei Vasilievitš - kuulus rahvaluuletaja. Sündis 3. oktoobril 1809 Voroneži linna jõukas väikekodanlikus peres.

Tema isa oli prasol, kes müüs kariloomi – tark, energiline, leidlik mees. Koltsovi ema oli lahke naine, kuid täiesti harimatu, isegi kirjaoskamatu. Koltsovi lapsepõlv möödus karmis patriarhaalses kaupmeheperes; isa oli maja ainus isand ja hoidis kõiki rangelt kuulekas

ii. Ainult ema teadis, kuidas temaga läbi saada ja ilmselt avaldas poisile soodsamat mõju. Koltsov jäi omaette. Tal polnud peres eakaaslasi: üks õde oli temast palju vanem ning vend ja teised õed palju nooremad. Kui ta oli 9-aastane, õpetati teda üksi lugema ja kirjutama

Voroneži seminaristidest. Koltsov õppis usinalt ja edukalt; kihelkonnast mööda minnes astus ta otse kreiskooli esimesse klassi (1818), kuid kooli kauaks ei jäänud: aasta ja 4 kuud hiljem viis isa ta koju, leides, et pojale saadud teave oli täiesti piisav. elu eest, milleks ta

otovil - loomakaubandus. Vene õigekiri jäi Koltsovile igaveseks kättesaamatuks. Kool aga tõi talle kasu, et ta armus lugemisse. Esimesed raamatud, mida ta luges, olid populaarsed trükised, erinevad muinasjutud Bovast, Jeruslan Lazarevitšist jne. Ta ostis need raha eest, andes välja.

Iesya teda kohtleb ja mänguasjad. Seejärel pöördus ta romaanide poole, mille ta sai oma sõbralt Varginilt, kes oli samuti kaupmehe poeg. Eriti meeldisid Koltsovile "Tuhat ja üks ööd" ning Heraskovi "Kadmus ja harmoonia". 1824. aastal Vargin suri, jättes oma raamatukogu pärandiks sõbrale – kokku umbes 70 köidet. Kõrval

Koolist lahkudes asus Koltsov arvatavasti isa kaubandusasjades abistama ning tutvus seejärel esmakordselt maaelu ja Doni steppidega. See tutvus avaldas talle kohe tugevat mõju; talle avanes lummavate helide ja värvide maailm ning ta neelas need endasse, et neid hiljem edasi anda.

Ulgub, see maailm põliselanik, mõtted ja tunded. 1825. aastal ilmus I.I. Dmitrijeva; eriti meeldis talle "Ermak". Ta oli 16-aastane, kui kirjutas oma esimese luuletuse "Kolm nägemust". Varsti pärast seda kohtus ta Voronežiga

neid raamatumüüja Kashkin. Otsene, intelligentne ja aus, Kaškin nautis Voroneži noorte armastust; ja tema raamatupood oli talle omamoodi klubi. Ta tundis huvi vene kirjanduse vastu, luges palju ja näib, et kirjutas ka ise luulet. On põhjust arvata, et Koltsov näitas talle oma esimesi katseid

5 aastat kasutas Koltsov oma raamatukogu tasuta, tutvudes Žukovski, Delvigi, Kozlovi, Puškini loominguga. Koltsovi luuletused aastatest 1826–1827 on harvade eranditega nende näidiste nõrk jäljendus. 1920. aastate lõpus lähenes Koltsov Andidele

Ray Porfiryevich Srebrjansky, Voroneži seminari lõpetanud, hiljem meditsiini- ja kirurgiaakadeemia üliõpilane. Srebrjanski oli ise luuletaja; tema luuletused olid seminaristide seas väga kuulsad. Üks tema näidenditest pole tänaseni unustatud: see on kuulus tudengilaul «Kiire kui

lainetele, meie elupäevadele." Oma kirjades Belinskile meenutab Koltsov rohkem kui korra tänuga oma sõpra, kellele ta võlgnes väga väärtuslikke juhtnööre, eriti värsitehnika teemal, aga ka rangemat valikut Koltsovi suhetest Srebrjanskiga annab tunnistust ja

talle pühendatud looming ("A.P. Srebrjanski", 1829). 1920. aastate lõpus armus Koltsov nende majas elanud pärisorjatüdrukusse Dunjašasse, kelle isa ostis ühelt naabermaaomanikult. Mu isa käitus lahedalt: ühel tema puudumisel müüdi Dunyasha Koltsova Donile, kus ta peagi abiellus. See oli dl

Olen Koltsov tugeva hoobiga, mille jäljed jäävad tema luulesse igaveseks. 1829. aastal kohtus Koltsov Voroneži seminari filosoofia ning füüsika- ja matemaatikateaduste professori Veljaminoviga, kes oli De Poulet’ sõnul tõsiselt kirjandushuviline mees. Samal aastal Voroneži kaudu

zhal teatud Suhhatšov, kes pidas end kirjanikuks. Koltsov kohtus temaga ja kinkis talle oma luuletuste vihiku. Suhhatšov võttis ta Moskvasse kaasa ja 1830. aastal avaldas ta mõned Koltsovi luuletused oma nime all. Õnnelik õnnetus viis Koltsovi peagi N.V. Stankevitš. Vastavalt Ya.

Stankevitši isal, Voroneži kubermangu mõisnikust M. Neverovil oli piiritusetehas, kuhu kohalikud karjakaupmehed tõid oma karja limpsiga toitma. Noor Stankevitš ei puutunud nende inimestega kokku. Kord magama minnes ei saanud ta kaua aega oma toapoisile helistada. Valet omas

Tema vabandus oli, et õhtusöögil äsja saabunud prasol Koltsov luges neile selliseid laule, et nad kõik kuulasid ega saanud maha jääda; ta tsiteeris mitmeid tema mällu jäänud värsse, mis avaldasid ka Stankevitšile tugevat muljet. Ta kutsus Koltsovi enda juurde küsima

teda, kust ta nii ilusaid värsse sai. Stankevitši palvel andis Koltsov talle kõik oma luuletused. Stankevitš paigutas ühe neist Literaturnaja Gazetasse (1831), soovitades lugejatele "isesündinud luuletajat, kes pole kusagil õppinud ja tegeleb kaubandustegevusega.

tsa, kirjutab sageli teel, öösel, hobuse seljas istudes. "1831. aasta mais käis Koltsov esimest korda Moskvas oma isa äri- ja kohtuasjades ning kohtus seal Stankevitši ringi liikmetega, sealhulgas Belinskiga. Moskvas " Listke" Koltsov pani hulga luuletusi 1831. aastal

1835. aastal ilmus Stankevitši ringi liikmete kogutud vahenditega esimene raamat "Alleksei Koltsovi luuletused" - kokku 18 näidendit, mille Stankevitš valis "üsna kaalukast märkmikust". See sisaldas selliseid pärleid nagu "Ära lärma, rukis", "Talupoja peegeldus", "Talupoja pidu" jt. B

Elinski suhtus sellesse raamatusse kaastundlikult, tunnistades Koltsovis "talendit, mis on väike, kuid tõsi". Koltsov jätkas aga kirjutamist vaid hooga, pühendades jõudu peamiselt isa äritegevusele. Koltsovi teine reis Moskvasse ja Peterburi pärineb 1836. aastast. Moskvas kohtus ta F.N.

Glinka, Ševyrev, Peterburis - vürst Vjazemskiga, vürst Odojevski, Žukovski, Pletnevi, Kraevski, Panajevi ja teistega. Kõikjal võeti teda väga südamlikult vastu, mõned - siiralt, teised - alandavalt tema, nagu luuletaja-prasoli, luuletaja-filisti vastu. Koltsov teadis suurepäraselt, kuidas keegi temaga seotud on.

rumal; ta suutis üldiselt peenelt ja tähelepanelikult jälgida. Koltsov kohtus Puškiniga 1836. aastal. Tutvumine toimus A.M. sõnul. Judin, Puškini korteris, kuhu Koltsov oli kaks korda kutsutud. Koltsov tundis Puškini ees aukartust. Turgenev räägib, kuidas õhtul Pletnevi juures Koltsov

oli nõus oma viimast mõtet lugema. "Mida ma hakkaksin lugema, söör," ütles ta, "siis ilmus just Aleksander Sergejevitš ja ma hakkasin lugema! Halastuseks, söör!" ON. Polevoy räägib Koltsovist kui "puhast, lahkest hingest"; "temaga soojendas ta end nagu kamina ääres." Prints Vjazemsky iseloomustab teda kui "di

loomuga, tagasihoidlik, lihtsa südamega." Belinski tundis Koltsovist otsest rõõmu. Sama hästi kohtlesid teda Žukovski, Krajevski ja vürst Odojevski. Viimane ja koos nendega Vjazemski toetasid teda sageli tema isiklikes, õigemini - isaasjades; tänu neile rohkem kui üks kord valmis

Sellised kohtuvaidlused on ohutud, mille isa, kellel pole sidemeid, oleks kindlasti kaotanud. See võib-olla osaliselt seletab, miks isa temasse ja tema kirjanduslikesse püüdlustesse tol ajal üsna lahkelt suhtus. Koltsovi luuletusi avaldati meelsasti parimates suurlinna ajakirjades ("Modern

ik", „Moskva vaatleja". Kodus kasvas tema kuulsus veelgi pärast seda, kui Tsarevitši pärijat tema teekonnal läbi Venemaa saatnud Žukovski külastas Voroneži (juulis 1837). Kõik nägid, kuidas Žukovski „jalgsi ja sisse kõndis". vanker koos poeet-prasoliga". Koltsov saatis

seda linna vaatamisväärsustega tutvudes. Koltsov oli sel ajal perekeskkonnas rahvarohke; teda tõmbasid tugevalt mõtte- ja kultuuriinimesed, kuid ta oli liiga tihedalt seotud kogu oma minevikuga nii materiaalselt kui ka vaimselt ning haridus jäi siiski pinnapealseks. Voronežis

vähesed inimesed mõistsid tema meeleseisundit, eriti pärast 1838. aastat, kui Srebrjanski suri. Varsti läks ta Kaškinist lahku. 1838. aastal suundus Koltsov taas esmalt Moskvasse, seejärel Peterburi. Selle reisi jooksul sai ta eriti lähedaseks Belinskyga, kellest sai tema ainus lähedane inimene.

Lovecom. Ta usaldas Belinskyle kõik oma mured ja rõõmud, pani ta kõigi oma uute tööde kohtunikuks, mille ta talle kohe saatis. 1838. aastal kirjutas Koltsov üsna palju. Seda soodustasid kultuurikeskkond ja suurlinnaühiskonna huvid, milles ta siis roteeris; ennast ja

nii selgitab ta oma selle aasta viljaka tegevuse põhjust (vt tema kirja Belinskile 16. augustist 1840). Pärast seda reisi muutub Koltsovi elu Voronežis veelgi üksildasemaks; kodune keskkond on talle veelgi koormavam. Tuttavatega läheb ta aina rohkem tülli. Rõngas mõõk

rääkis õpetaja rollist, juhist, tahtis olla nende kõrgete mõtete ja ideede dirigent, mida ta Venemaa vaimsetes keskustes kohtas; tuttavad suhtusid sellistesse katsetesse pilkavalt, pidasid teda pelgalt jäljendajaks. "Elada kodus, kaupmeeste ringis," kirjutab ta Belinskyle, "ma ei saa praegu kindlasti; d.

ka teistes ringkondades... mind ootab ees tume tulevik. Tundub, et täidan ühe asja täie täpsusega: vares ... Ja jumal, ma näen tema moodi kohutavalt välja, jääb üle vaid öelda: ta ei jõudnud herneste juurde, vaid jäi varestest maha. Rohkem ei tule mulle midagi."Sõbrad helistasid Koltsovile Peterburi, pr

Nad pakkusid talle kas avada ise raamatuäri või asuda Kraevski büroo juhatajaks. Koltsov seda nõuannet ei järginud. Ta teadis, kui vähe on täiuslikkust üheski ametis, isegi raamatumüüjatel, ja väitis oma sõpradele üsna mõistlikult, et ei suuda võistelda teiste raamatumüüjatega.

ja kui ta ajab oma asju teisiti, mitte nagu kaupmees. Septembris 1840 pidi Koltsov taas oma isa asjadega pealinnadesse jääma. See oli tema viimane reis. Kohtumised Belinskiga elustas V. Botkin teda veidi, tõstis vaimu. Seekord kõhkles Koltsov koju naasmast ja

teel Peterburist jäi ta pikemaks ajaks Moskvasse. Talle tundus liiga vastik end taas kodukeskkonna keerisest leida. Veebruaris 1841 otsustas Koltsov siiski koju naasta. Tal polnud reisi jaoks raha – isa ei tahtnud teda tagasi ja keeldus kategooriliselt teda saatmast; pidin

laenata sõbralt. Kodus astus ta jälle ülepeakaela oma isa asjadesse, kuid nendevahelised suhted halvenesid üha enam. Oli väga raskeid stseene, mis mõjusid Koltsovile masendavalt. Peagi läks Koltsov lahku oma armastatud nooremast õest Anisyast, kelles ta oli varem perekonna ainsat lähedal näinud.

Ma sepistan ta hinge. Raske ja lootusetu igapäevaelu tragöödia õhkub tema kirjadest Belinskile sel ajal. Siin lõpetab ta mõne uue hoone, teeb isa asju korda ja tuleb kindlasti Peterburi – isa lubas talle raha anda. Aga asjad venisid, Koltsov takerdus neisse; h

ka tervis hakkas tugevasti halvenema – ja lootus kustus. Vaid korraks ja siis väga lühikeseks naeratas talle õnn: ta armus kirglikult Varvara Grigorjevna Lebedevasse ja see äratas temas usku paremasse tulevikku; kuid erinevate asjaolude tõttu pidid nad peagi laiali minema. Bole

Koltsovi haigus – tarbimine – hakkas kiiresti arenema. Minu isa ei andnud raha raviks. Dr I.A. Malõšev osales Koltsovi saatuses tulihingeliselt ja toetas nii hästi kui võimalik. Kõrvaltoas valmistusid õed pulmadeks, peeti lärmakaid poissmeesteõhtuid ja Koltsov lamas raskelt haigena, kõigi poolt hüljatuna.

th; tema eest hoolitsesid ainult ema ja vanaproua õde. Koltsov suri 29. oktoobril 1842. aastal. Koltsovi luulet on pikka aega, Belinski ajast peale, määratletud sügavalt rahvalikuna, õigemini isegi talupojana. Selles domineerib sama sisu, samad motiivid, sama vorm, mis suulises rahvalaulus. Gr

ust-igatsus kallima järele, kaebused saatuse üle - halb õnn, ebaõnnestunud pereelu, armastuskõned, vapper meisterlikkus – need on lihtsad, tõeliselt rahvalikud lood, mida Koltsov tavaliselt laulab. Sellel on rohkem variatsioone, elamusi antakse edasi sügavamalt, peenemalt, impulsid on kirglikumad, värvid on intensiivistunud, tihendatud, kuid olemus

jääb endiselt samaks; erinevus on ainult kvantitatiivne, mitte kvalitatiivne. Selgelt on tunda, et tema luules on nimetu rahvakollektiivi loominguline geenius leidnud oma täieliku, vahetu ja täpse väljenduse. Koltsov vaatab kõike enda ümber samasuguste naiivsete silmadega,

kuidas nägid välja luuletajad-rahvalaulude loojad, kes jäid tundmatuks just seetõttu, et neil polnud aega hinges massist isoleerida, koges igaüks, nagu rahvas ise, nii üheaegselt kui ka koos sellega. Eriline aistingu täius, milles lahustub individuaalne "mina", algse harmoonia jõud, see sünkroon

poeetiline ühtsus, milles jumal, ümbritsev loodus ja individuaalne isik vastastikku ja täielikult teineteisesse tungivad, moodustavad midagi ühtse terviku – see on iseloomulik sellele lihtsale, rahvast veel eristumata poeedi hingele; see on iseloomulik ka Koltsovile. Kui tema luulest välja jätta

need imiteerivad luuletused, kus motiivid on justkui kiiruga laenatud Žukovskilt, Delvigilt ja Dmitrijevilt, kes kogemata sattusid ja olid talle hingelt täiesti võõrad, ning isegi Stankevitši ringkonna, eriti Belinski mõjul kirjutatud "Duma" kes teda asjatult valgustas "subjekti, objekti ja ab

sool", siis tabab meid erakordne objektiivsus, isikliku elemendi täielik puudumine. Justkui poleks ta laulusõnad üldsegi tema isiklike kogemuste tulemus, vaid ta tahtis vaid rääkida, kuidas üldiselt iga talupoiss või -tüdruk armastab, rõõmustab, kurvastab, kurdab saatuse üle või vireleb y-s

zkoy eluvaldkond lõplikult fikseeritud. Siin on näiteks noore mehe meeleheide oma kihlatu reetmisest: "kurbus, ahastus, raske pähe; surelik piin piinab hinge, hing palub kehast välja." Või armastus, mis muudab kogu elu: "koos magusa talvega tundub suvi, lein - mitte lein, öö - selge

päeval ja ilma selleta pole rõõmu maihommikust ja koidikul-õhtul ja tammemetsas - roheline - siidbrokaat. "Tema lemmikkunstitehnikad on kahe kontseptsiooni või kujundi liitmine üheks (" aukartustuli", "armastuse igatsus", "kurbuse igatsus", "armastuse tuli", "armastuse hing" jne), silmatorkavad kontrastid (nagu:

"leinaga peol olla rõõmsa näoga", "päike paistab - jah sügisel"). Kõiges ja kõikjal võib näha tugevat, kirglikku olemust, kogedes kõike erilisel viisil, sügavalt, kuni eneseunustuseni. Ja ometi vajub kõik isiklik maailmavaate algsesse sünteetilisesse tervikusse ning Koltsovi laulud muutuvad tüüpiliseks

ja. See on tüüpiline, mis on Koltsovile kõige iseloomulikum. Ja ükskõik kui erksad on selle värvid ja kui suur on nende rohkus – igas näidendis on need uued ja erinevad – mulje jääb samaks: need on tunded, mis kehtivad üldiselt kõigile ja kõigile, need on üldised kogemused ja mitte individuaalne, mitte isiklik. uurima

kas petetakse hulljulge noormehe pärast, pöördudes palvega punase päikese, laia välja, ägedate tuulte poole; kas noor naine kurdab, et ta vägisi ebaarmastavaks tunnistati; kas vana mees kurdab oma vanaduse üle, noor oma andetu osa üle; Kas sellest, kuidas ta sügisel nagu muru kuivab

Armastuse tulest innukas süda punase neiu vastu - ühesõnaga, ükskõik kellest ja millest Koltsov laulaks, kõikjal meie ees on sulanud kujundid, nimetud näod; neid saab iseloomustada ainult üldiste tunnustega, äärmisel juhul võib neid määrata ameti või varalise seisundi järgi - kui see on tegevuse alustamiseks vajalik

Aga ei rohkem, ei täpsemat ega üksikasjalikumat. Kogu talupojaelu käib meie ees; kirjalikus kirjanduses on Koltsov ainus põllumajandustöö laulja. Ta tunneb seda eluviisi väga hästi, tunnetab kogu hingest selle teose pühadust, näeb ja tunnetab kogu selle keerukust, süveneb oma mõtetesse ja meeleoludesse.

deniya, vaid joonistab selle alati tüüpilisel pideval kujul. Teise luuletaja puhul oleks see märk loomejõudude nõrkusest; Koltsovis aimatakse siin suurt tõde suure talendi kohta, kes tajub maailma nii, nagu seda tajub rahvas, talurahvas. Võrreldes suulise rahvakunstiga, Koltsov

palju suurem mitmekesisus hetked, kogemused tunduvad sügavamad; ometi jääb iga antud hetk, iga individuaalne kogemus üldiseks, tüübile, mitte indiviidile omaseks. Seesama lapselikult naiivne sünkreetiline ühtsus mõjutab Koltsovi suhtumist loodusesse. Kõik elud

tema kangelaste ja kangelannade tõelised draamad leiavad kindlasti aset tema rüpes; inimesed pöörduvad kõigi oma mõtetega esimesena ja kõige meelsamini tema, tema ilmingute poole, nagu oma sõprade – abistajate või takistavate vastaste – poole. On selgelt tunda, et need pole lihtsad metafoorid, kunstiline seade ega viis

selleks puhuks vajalike värvide laenamine. Koltsov annab siin ja jällegi rahvapäraselt edasi kogu tõelist lähedust, mis inimese ja looduse vahel eksisteerib – seda sidet, tänu millele on mõeldamatu nende vahele mingit teravat eraldusjoont tõmmata ja veel enam neile vastanduda. Aastal lk

Talupojaelu areneb loodusega täielikus kooskõlas. Mitte ainult selles mõttes, et kündja sõltub temast, nagu oma ainsast toitjast ja peab tahtmatult oma elu üles ehitama, järgides tema käsku. Siin on ühilduvus täiesti erinevat laadi, vaba ja soovitav, nagu kaks võrdset kaaslast.

kapsasupp, mis on kantud samadest mõtetest ja ideedest. Põllumees, tema sivka, põld, mida ta kündab, päike soojendab maad, pilved, mis langevad "maa rinnale, laiale suurele pisarale - kallab vihma", lind lendab üle maisipõllu või laulab lindu akna all. onn ja isegi vaigistatud objektid : Koos

okha, äke, ader, sirp - kõik need on sama perekonna liikmed, kes mõistavad üksteist suurepäraselt; nad kõik töötavad koos, et luua keeruline ja tõsine elu. Ei ole madalamat ja kõrgemat; vastastikune sümpaatia, teadvusetus, nii-öelda vastastikune mõistmine seob neid kokku. Sellepärast on see nii naiivne

rikkad ja sügavalt tõesed - ja mitte ainult ilusad - näivad olevat noore mehena ööbiku poole pöörduvad, nii et ta lendas kodumaa metsadesse hingepiigale oma igatsusest piiksuma, et rääkida, kuidas ilma. tema ta kuivab, tuhmub, et rohi stepis enne sügist. Või imeline üleskutse põllule: „Ära tee müra

küps kõrv"; tal pole midagi head koguda, pole praegu midagi rikkaks saada: need selged silmad, kunagi "armastavaid mõtteid täis, on purunenud, ilusam neiu magab hauaunes." Või need ilusad puhtrahvalikud paralleelid: " halva ilmaga tuul ulgub , ulgub - kuri kurbus piinab vägivaldset pead "; intiimne enne

kirglikud vestlused pimeda ööga, selge päikesega, laia stepiga, vikati-sirpiga, mustaks tõmbunud, "igavusest-kurbusest tüdrukupisaraga pritsitud". Kõik need olendid ja esemed võtavad aktiivselt osa talupoja elust ja tööst. Koltsovil, kui ta vaid peegeldusvaba, pole muid värve,

välja arvatud need, mida leidub looduses, maal, stepis või metsas. Neid pole isegi siis, kui ta on juba selgelt talupojaelust eemale tõmbunud, räägib endast isiklikult, oma praegusest hetkest, puhtsubjektiivsest seisundist. Näiteks tunneb ta end vilistlikus keskkonnas kitsana, teda tõmbab tugevalt teistsugune, kultuurilisem

elu; või midagi muud: teda tabab kohutavalt Puškini traagiline surm, keda ta oskas mõistagi hinnata mitte talupoja seisukohalt - loomingulise tulemusena jälle samad rahvapildid, sama objektiivsus, täielik hajameelsus. tema "mina" ("Halva ilmaga tuul ulgub", "Mis tihe mets auhinna

mõte"). Gleb Uspenski peab Koltsovit ainsaks põllumajandustöö lauljaks vene kirjanduses. See on väga tõsi: kui ta laulab enda ja kogu rahva maailmavaate algpõhjust, saavutab ta suurima veenvuse ja lihtsuse ning samas aeg harmoonia täius - lisaks inimesele

ja loodus ja ka Jumal. Kündja hellitatud mõtetes on puhas pühadus ja tõsidus, mis intensiivistub ja süveneb iga looduse ja eriti põllu muutusega. Maarahvas ootas hirmu ja palvega, kuni "must pilv kulmu kortsutab ja laieneb ning valab suure pisara – väin

Tuli see ihaldatud vihm – ja koos sellega kolm talupoja rahumõtet Talupoeg ise mõtles kahele esimesele ja temast oleneb teostus: kuidas "kolmas mõte mõtles - nad palvetasid Issandat Jumalat" - Kolts

oi ei räägi. Ja see on suurepärane. Tema patt on sõnadesse panemine; siin on vaimne värisemine, siit algab Jumala osalus. "Pisikese valguse ajal hajusid kõik üle põllu ja läksid üksteise järel jalutama; peotäis leiba laiali puistama; ja kündame adraga maad ja kündame kõvera adraga." Leib on püha; ta on Jumala külaline; tema

Issand saadab inimeste tegudele. Ta ise hoolitseb tema eest läbi oma olemuse: "ta näeb päikest - saak on läbi" ja alles siis läks "sügise poole külmemaks". Seetõttu "Jumalaema ikooni ees põleb külamehe küünal". Jumal on ka osaline talupojatöös; Ta on selle peamine osaleja, ta tungis kõigesse

vaikimine. Nii lõpeb rahva maailmavaade, õigemini maailmapilt; seega on Jumal, loodus ja inimene ühendatud ühiseks liiduks. Samasugune religioossuse pühadus on tunda mitte ainult "Lõikuses", vaid ka "Küldja laulus", "Talupoja peegeldustes", kes teab, et

visake rämps maha ja siis rikub jumal ära, Mikola aitab põllult leiba kokku korjata."Talupojarevil on sellele vihje." Koltsov püüdis seda tunnet Jumala, kosmose ja maailma sünkreetilisest ühtsusest selgitada. inimese "mina" oma kuulsas "Mõtetes". oma vaimse struktuuri järgi ei olnud ta filosoofiavõimeline

fsky abstraktne mõtlemine. Pole üllatav, et niipea, kui ta räägib Stankevitši või Belinski keelt, kustub kohe tema luule tuli, hinges väriseva rahvaliku elemendi jõud vaibub. Seda harmooniat, mida ta pidevalt tundis, suutis ta väljendada ainult elust, elust võetud piltides

ümbritsev loodus, ja mitte eeterlikes, külmutatud sümbolites. Ja ometi on tema "Mõtted" iseloomulikud; tema tõeliselt poeetiliste teoste valguses muutuvad needki väga veenvaks. Need sisaldavad sama ideed, mida ta väsimatult kordab: kogu looduse animatsioonist, mis kehastab jumaliku vaimu. vyr

kas ta usub seda veendumust lennult tabatud schellingismi mõistetesse või tema vaimsele eluviisile täiesti võõrastesse abstraktse hegeliani ratsionalistlikesse kontseptsioonidesse, kas ta moderniseerib pisut kristlikku kolmainsuse ideed, mis on tuttavam. , ja seetõttu talle arusaadavam ning selle kaudu püüab

tema ebamääraste mõtete selgitamiseks jääb olemus kõikjal samaks: elu on kõiges ja igal pool ning see on Jumalas. "Elumängus, Jumala tahte vallas, pole jõuetut surma ega hingetut elu!" - ütleb ta oma mõtteis: "Jumala maailm." Raamatus "Mõttevaldkond" loetleb ta need elu ülevoolud. Jumala vaim, jumal

idee elab kõiges: "ja tuhas ja tules, tules, äikesemürinas; põhjatu sügavuse varjatud pimeduses" ... ja isegi "vaikiva surnuaia vaikuses" , "kinnitu kivi sügavas unes" ja " rohulible hinguses vaikne. Kõikjal, kus ta on üksi, see "olemise kuninganna". "Valguse isa on igavik, igaviku Poeg on vägi;

Võimu vaim on elu; maailm kubiseb elust. Kõikjal on kolmik, kutsudes kõike ellu“ – nii tõlgendab ta kristluse kolme kehastust.

maailmavaateline tunnetus, mis nii kaunilt ja nii vahetult kajastub tema tõeliselt rahvalikes teostes. Belinski sõnadest mõistis Koltsov ainult seda, mis oli talle lähedane, mis oli tema enda maailmavaatele üsna sobiv. See ei ammenda veel Koltsovi Doomsi tähendust. AT

Need peegeldavad tema vaimse tegevuse teist külge, vähem väärtuslikku, teatud mõttes isegi kahjulikku: tema jaoks tõi see igal juhul vähe kasu. See on seesama mõistusekultus, mõttevaldkond, mis paratamatult pidi tema maailmavaate terviklikkust korrumpeerivalt mõjuma.

ja viia nende igaveste neetud küsimusteni, millele ei ole ega saagi olla selget, teadvust rahuldavat vastust. Need küsimused olid Koltsovi jaoks seda valusamad, et ta teadis hästi, koges loomingulise entusiasmi hetkedel palju kordi, milline rõõm varjutab hinge kooskõla, sünteesi, ette valmistatud harmooniatundega.

mis hõlmab igasuguseid maailma probleeme. Sügav lein ja ärevus läbisid tema luuletusi nagu "Haud", "Küsimus", eriti "Palve". Just nendel mõtetel tunnistas isegi Belinsky teatud väärtust just nende siiralt esitatud küsimuste tõsidust silmas pidades. Mõistus pole sees

võimeline valgustama meie ees oleva haua pimedust, vastama inimesele, et teda asendab seal "sügav külma südame tunne, et ilma selle südameta on vaimuelu." Need on patused küsimused: neist täieliku eitamiseni on vaid üks samm. Sellepärast kõlab "Palve" viimane stroof selline meeleheite palve: "Anna mulle andeks

Jah, Päästja! pisar mu patusest õhtupalvusest: pimeduses särab see armastusest Sinu vastu." Koltsov otsib sel juhul päästmist religioonist. "Päästja kuju ees" (nagu nimetatakse üht tema "mõtetest") ta meelega. "kustutab küünla ja sulgeb targa raamatu"; ta tuleks asendada naise usuga: "ainult temas on rahu ja t

ishin". „Risti all on minu haud; ristil - mu armastus, "- nii lõpeb veel üks häiriv luuletus:" Viimane võitlus.

kes teadis ja avaldas enamikus oma loomingus sellist aistingu täiust, Jumala, looduse ja inimese tõelise ühtsuse terviklikkust, tõstatab Koltsov sellegipoolest teravalt need küsimused, mis on mõeldavad ainult täiesti erineva, vastupidise mentaalse struktuuriga. Selles mõttes jõudude "duumas".

A. V. Koltsov kirjutas romansse, madrigalle, triolete

Seejärel pöördus ta kirjanduslike laulude žanri poole, mis sisaldusid tema ainsas eluaegses luulekogus: Luuletused (1835).

Tema töödest on kuulsaimad: "Oh, ärge näidake kirglikku naeratust!", "Kihlatud reetmine", "A.P. Srebrjanski", "Lihhatš Kudrjavitši teine laul" ja paljud teised.

Aleksei Vassiljevitš Koltsovi eluloost:

Aleksei Vasiljevitš Koltsov sündis 15. oktoobril 1809 Voronežis - ostja ja päriliku karjakaupmehe (prasoli) peres, kes oli kogu rajoonis tuntud kirjaoskaja, ausa partneri ja range majapidajana. Ema, vastupidi, oli iseloomult lahke, kuid täiesti harimatu: ta ei osanud lugeda ega kirjutada.

Koltsovi peres oli palju lapsi, kuid Aleksei eakaaslasi polnud: tema õed olid kas palju vanemad või palju nooremad. Teatavasti kasvatas isa oma lapsi üsna karmilt: ta ei lubanud vempe ja oli nõudlik ka pisiasjades. Isa ei nõudnud laste harimist, kuid lugemise ja kirjutamise põhioskused olid kõigil olemas. Teave selle kohta, kui palju Koltsovitel lapsi oli ja kuidas nad elasid, pole säilinud.

Alghariduse omandas Aleksei Koltsov alates 9. eluaastast kodus seminariõpetaja käe all, demonstreerides selliseid võimeid, et 1820. aastal suutis ta kihelkonnast mööda minna kaheaastasesse Voroneži kreiskooli. Õppimine oli talle lihtne, ta mõistis paljusid loodusteadusi ja saavutas kõigis ainetes suurepäraseid edusamme.

Alekseil ei õnnestunud õpinguid lõpetada: pärast esimest aastat ja 4 kuud (2. klass) otsustas isa poja koolist välja võtta. Ta ajendas seda sellega, et ilma poisi abita ei tulnud ta asjadega toime ning piisas isegi ühest aastast õppimisest. Isa hakkas oma ainsat poega ja pärijat kaubandustegevusega harjuma.

Pärast pereettevõtte ülevõtmist tegeles Koltsov edukalt Prasoli tegevusega. Aleksei töö oli autoga sõitmine ja kariloomade müük. Aleksei on seda teinud üsna pikka aega. Paralleelselt prasolliku tegevusega kirjutab Koltsov luulet, hoolimata sellest, et isa keelas tal kirjandusliku tööga tegelemise.

Isa äriasjus sõitis Aleksei Peterburi ja Moskvasse, kus ta tänu Stankevitšile kohtus koos Žukovski, Vjazemski, Vladimir Odojevski ja Puškiniga talle suurt mõju avaldanud V. G. Belinskiga.

A. V. Koltsovi haud

1842. aastal, 29. oktoobril, suri poeet depressiooni ja pikaajalise tarbimise tagajärjel kolmekümne kolme aasta vanuselt.

Elu viimastel aastatel tülitseb Aleksei sageli oma isaga tema töösse negatiivse suhtumise tõttu. Ehkki oma lühikese elu jooksul saavutas Aleksei Koltsov üsna palju loomingulist edu: temast sai kuulus vene luuletaja, kelle luuletusi kõik teavad ja armastavad.

A. V. Koltsovi loominguline tee:

Koolis armus Aleksei lugemisse, esimesed raamatud, mida ta luges, olid muinasjutud Bovast, Jeruslan Lazarevitšist ja teistest. Ta ostis need raamatud selle raha eest, mille ta sai oma vanematelt maiuste ja mänguasjade eest.

Eriti meeldisid Aljošale Heraskovi teosed "Tuhat ja üks ööd" ning "Kadmus ja harmoonia". Luulega, mille vastu poiss selleks ajaks huvi tekkis, keelas isa tegeleda: ta nõudis, et ta pühendaks kogu oma aja ja tähelepanu kaubandusele.

Kuid hoolimata sellest kirjutas Aleksei 16-aastaselt ikkagi oma esimese luuletuse - "Kolm nägemust". Mõne aja pärast ta aga hävitas selle, sest uskus, et jäljendab oma lemmikluuletaja stiili. Tahtsin leida oma ainulaadse stiili. Umbes samal ajal ilmusid Aleksei Vassiljevitš Koltsovi elulooraamatusse inimesed, kes aitasid andekal poeedil oma individuaalsust väljendada. Esimene mentor, kellest noore poeedi loometee alguse sai, oli kõrvalpoe Voroneži raamatumüüja Dmitri Kaškin. Ta lubas Alekseil raamatuid tasuta kasutada, muidugi ainult tingimusel, et ta kohtleb neid hoolikalt.

Kaškin oli otsekohene, intelligentne ja aus, mille pärast linna noored teda armastasid. Kaškini raamatupood, mis asus Puškinskaja tänaval Štšepnaja väljaku nurgal, oli nende jaoks omamoodi klubi. Kaškin tundis huvi vene kirjanduse vastu, luges palju ja kirjutas ise luulet. Koltsov näitas talle oma esimesi teoseid: Kaškin oli väga hästi lugenud ja arenenud ning talle meeldis ka luuletada. Müüja nägi noores poeedis iseennast, nii et ta kohtles teda hästi ja aitas teda igal võimalikul viisil. Tänu sellele kasutas noor luuletaja viis aastat tasuta raamatuid, õppis ja arenes iseseisvalt, loobumata isa abistamisest.

Aleksei Koltsovi varased poeetilised katsetused kujutavad endast Dmitrijevi, Žukovski, Puškini, Kozlovi, Heraskovi ja teiste luuletajate luulete imitatsioone; neis teostes kobab poeet endiselt omaenda kunstistiili.

Pärast Vargini surma 1824. aastal päris Aleksei Koltsov tema raamatukogu – umbes 70 köidet. 1825. aastal hakkasid teda huvitama I. I. Dmitrijevi luuletused, eriti "Ermak".

1825. aastal kirjutas Aleksei 16-aastaselt oma esimese luuletuse Kolm nägemust, mille ta hiljem hävitas. Luuletus on kirjutatud Koltsovi lemmikluuletaja Ivan Dmitrijevi jäljendamisel.

Tänu seminarist Srebrjanski, sõbra ja mentori lahkumissõnadele ja nõuannetele ilmus 1830. aastal neli Koltsovi luuletust, kuigi see väljaanne oli anonüümne.

Aleksei Vassiljevitš Koltsovi loomingulise biograafia põhietapp on tema tutvumine publitsist Nikolai Vladimirovitš Stankevitšiga, kes juhtis Koltsovi Moskva ärireisil 1831. aastal tähelepanu iseõppinud poeedi luuletustele. Publitsist ja mõtleja hakkas noore poeedi loomingu vastu huvi tundma ja avaldas ajalehes tema luuletusi. Samal aastal ilmusid Koltsovi esimesed signeeritud luuletused: "Ohk Venevitinovi haual", "Mu sõber, mu kallis ingel ..." jt. Stankevitš tutvustas Koltsovit kirjandusringile, tutvustas teda V. G. Belinskile. Sel perioodil oli Koltsovi looming suures osas matkiv – näiteks V. A. Žukovski mõju oli tunda eleegias "Ma ei ole maagilist laulu kuulata" (1830).

4 aasta pärast avaldas Stankevitš autori elu jooksul esimese ja ainsa kogumiku: "Aleksei Koltsovi luuletused". Pärast seda sai autor populaarseks isegi kirjandusringkondades.

Kuid vaatamata loomingulisele läbimurdele ei lõpetanud Aleksei oma isa äri tegemist: ta jätkas pereasjades reisimist erinevatesse linnadesse. Ja saatus viis teda jätkuvalt kokku silmapaistvate inimestega. Lisaks hakkas luuletaja koguma kohalikku rahvaluule, kirjutas palju tavainimeste, talupoegade elust ja nende raskest tööst.

Koltsovi laulude lüüriline kangelane on talupoeg (Adramehe laul, 1831, Talupoja peegeldusi, 1832, Niiduk, 1836 jt). Kriitikud märkisid Koltsovi laulude seost rahvalauludega, mis on käegakatsutav kujundlikul, temaatilisel, keelelisel ja muul tasandil. Laulud ühendasid üksikult kirjanduslikud ja rahvaluule suurused.

Erilise koha Koltsovi laulude seas hõivasid armastussõnad. Luuletustes Noor niitja (1836), Armastuse aeg (1837), Viimane suudlus (1838), Lahkumine (1840) jt kirjeldati peenelt armukogemuse erinevaid varjundeid. See eristas Koltsovi laule folkloorsetest armastuslauludest – reeglina on need vähem mitmekesised just emotsionaalsete nüansside kirjeldamisel. Koltsovo laulude individuaalset iseloomu on märkinud paljud kirjanikud.

Pärast luuletuste "Noor niitja", "Armastuse aeg" ja "Viimane suudlus" ilmumist hakkas Mihhail Saltõkov-Štšedrin Koltsovi vastu huvi tundma. Ta nimetas nende luuletuste peamiseks tunnuseks "põlevat isiksusetunnet". Oma lühikese elu jooksul saavutas Aleksei Koltsov üsna suuri tulemusi: temast sai mitte ainult edukas veisemüüja, vaid ka kuulus vene luuletaja, kelle luuletusi teadsid absoluutselt kõik.

Huvitavad faktid luuletaja A. V. Koltsovi elust:

* Aastal 1835 - luuletaja elu jooksul esimese ja ainsa kogumiku ilmumine: "Aleksei Koltsovi luuletused".

* Nooruses koges luuletaja sügavat draamat – ta eraldati pärisorjatüdrukust, kellega ta tahtis abielluda. See kajastus eelkõige tema luuletustes "Laul" (1827), "Sa ei laula, ööbik" (1832) ja mitmetes teistes.

* Samal 1827. aastal ilmus tema ellu seminarist Andrei Srebrjanski, kellest sai hiljem lähedane sõber ja mentor tema loometeel. Selle mehega tutvumine aitas Alekseil oma armastatuga vaheaja üle elada.

*Just Srebrjanski sisendas Koltsovisse huvi filosoofia vastu.

* Ajakiri "Ärkamine" 1909. aastal nr 19 avaldas Koltsovi luuletuse "Igatsus magusa järele" poeedi 100. juubeliks, märkides "esmakordselt trükis ilmumise" kuupäevaks 25. märts 1827, kas see sisaldub 4 anonüümselt ilmunud teost, teadmata.

* Koltsovi loomingulises arengus oli pöördepunkt 1836. aasta. Tema kontaktide ring muutus ebatavaliselt laiaks, sinna kuulusid paljud Moskva ja Peterburi silmapaistvad kirjanikud, muusikud, kunstnikud, kunstnikud: F. Glinka, M. Katkov, M. Pogodin, M. Štšepkin, P. Motšalov, P. Pletnev , A. Venetsianov jt.

* Koltsovile olid tuttavad P. Vjazemski, V. Odojevski, V. Žukovski.

* Tema luuletusi avaldati ajakirjades "Teleskoop", "Isamaa poeg", "Moskva vaatleja" jne.

*N. Katkovi sõnul oli Koltsovil vaatamata hariduse puudumisele ligipääs "kõige rafineeritumatele tunnetele, kõige keerulisematele vaimsete liikumiste kombinatsioonidele".

*Tema laulusõnad ülistasid tavalisi talupoegi, nende tööd ja elu.

* Koltsovi luuletusi seadsid muusikasse 19. sajandi vene heliloojad, sealhulgas: A. S. Dargomõžski ("Ilma mõistuseta, ilma mõistuseta", "Ärge mõistke kohut, head inimesed", "Ma ei räägi kellelegi", "Tulge minu juurde" ), M. A. Balakirev (“Klip, suudlus”, “Furation”, “Vana mehe laul”, “Tule minu juurde”, “Ma armastasin teda”), M. P. Mussorgski (“Tuul puhub, ägedad tuuled”, “Paljud Mul on tornid ja aiad”, “Doni kohal õitseb aed”, “Rõõmus tund”), N. A. Rimski-Korsakov (“Püütud roos, ööbik”).

* A. V. Koltsovi haud on säilinud Voroneži tsirkuse lähedal asuvas Kirjandusnekropolis.

* Hauaplaadile on ekslikult märgitud Aleksei Vassiljevitši surmakuupäev. Tegelikult ei surnud ta mitte 19., vaid 29. oktoobril.

* Kuid surm ei lõpetanud Aleksei Vassiljevitš Koltsovi loomingulist elulugu. 1846. aastal avaldas Vene näitleja ja Koltsovi tuttav Pavel Stepanovitš Motšalov oma luuletused ajalehes Repertuaar ja Pantheon, jäädes sellega oma sõbra mälestust.

* 1856. aastal avaldas populaarne ajaleht Sovremennik Nikolai Gavrilovitš Tšernõševski artikli Koltsovi elust ja loomingust.

* Voroneži linna Sovetskaja väljakule on poeedile püstitatud monument, mis on säilinud tänapäevani.

* A. V. Koltsovi järgi on nime saanud Voroneži väljak, gümnaasium, teater, raamatukogu ja tänav.



Sünnikuupäev:
Sünnikoht:	Voronež, Vene impeerium
Surmakuupäev:
Surma koht:	Voronež, Vene impeerium
	Vene impeerium
Amet:	Luuletaja, kaupmees
Aastaid loovust:

Haridus

Loomine

Luuletajate surm

Loomine

A. V. Koltsovi haud

A. V. Koltsovi mälestusmärgid

Aadressid Voronežis

Aadressid Peterburis

Biograafia

Perekond

Aleksei Vassiljevitš Koltsov sündis Voronežis kokkuostja ja karjakaupmehe (prasol) Vassili Petrovitš Koltsovi (1775-1852) peres, kes oli kogu rajoonis tuntud kui aus partner ja range majaperemees. Tugeva iseloomuga, kirglik ja sõltuvuses mees, poeedi isa, kes ei piirdunud ainult esivanematega, rentis maad vilja külvamiseks, ostis palkmaja jaoks metsi, kauples küttepuid ja tegeles karjakasvatusega.

Aleksei ema oli lahke, kuid mitte haritud, isegi mitte kirjaoskaja. Tema peres polnud eakaaslasi: tema õde oli palju vanem ning vend ja teised õed palju nooremad.

Haridus

Alates 9. eluaastast õppis Koltsov kodus lugema ja kirjutama, ilmutades selliseid võimeid, et 1820. aastal suutis ta kihelkonnast mööda minna kaheaastasesse kreiskooli. Vissarion Belinsky kirjutas oma hariduse taseme kohta järgmist:

Me ei tea, kuidas ta teise klassi viidi ja üleüldse, mida ta selles koolis õppis, sest ükskõik kui põgusalt me Koltsovit isiklikult ka ei tundnud, ei märganud me temas mingeid märke algharidusest.

Pärast aastat ja nelja kuud (teine klass) koolis viibis Aleksei isa. Vassili Petrovitš uskus, et sellest haridusest piisab, et tema poeg saaks tema assistendiks. Aleksei töö oli autoga sõitmine ja kariloomade müük.

Koolis armus Aleksei lugemisse, esimesed raamatud, mida ta luges, olid muinasjutud, näiteks Bovast, Jeruslan Lazarevitšist. Ta ostis need raamatud selle raha eest, mille ta sai oma vanematelt maiuste ja mänguasjade eest. Hiljem hakkas Aleksei lugema erinevaid romaane, mille ta võttis oma sõbralt Varginilt, kes oli samuti kaupmehe poeg. Eriti meeldisid tulevasele luuletajale Heraskovi teosed "Tuhat ja üks ööd" ning "Kadmus ja harmoonia". Pärast Vargini surma 1824. aastal päris Aleksei Koltsov tema raamatukogu – umbes 70 köidet. 1825. aastal hakkasid teda huvitama I. I. Dmitrijevi luuletused, eriti "Ermak".

Loomine

1825. aastal kirjutas ta 16-aastaselt oma esimese luuletuse Kolm nägemust, mille hiljem hävitas. Luuletus on kirjutatud Koltsovi lemmikluuletaja Ivan Dmitrijevi jäljendamisel.

Koltsovi esimene mentor luules oli Voroneži raamatumüüja Dmitri Kaškin, kes andis noormehele võimaluse tasuta kasutada oma raamatukogu raamatuid. Kaškin oli otsekohene, intelligentne ja aus, mille pärast linna noored teda armastasid. Kaškini raamatupood oli nende jaoks omamoodi klubi. Kaškin tundis huvi vene kirjanduse vastu, luges palju ja kirjutas ise luulet. Ilmselt näitas Koltsov talle oma esimesi katseid. 5 aastat kasutas Koltsov oma raamatukogu tasuta.

Kusagil nooruses koges tulevane luuletaja sügavat draamat - ta eraldati pärisorjatüdrukust, kellega ta tahtis abielluda. See kajastus eelkõige tema luuletustes "Laul" (1827), "Sa ei laula, ööbik" (1832) ja mitmetes teistes.

1827. aastal kohtus ta seminaristi Andrei Srebrjanskiga, kellest sai hiljem tema lähedane sõber ja mentor. Srebrjanski sisendas Koltsovisse huvi filosoofia vastu.

Noore poeedi esimesed publikatsioonid olid anonüümsed – 4 luuletust 1830. aastal. Aleksei Koltsov avaldas oma luuletused oma nime all 1831. aastal, kui kuulus luuletaja, publitsist ja mõtleja N. V. Stankevitš, kellega Koltsov 1830. aastal tutvus, avaldas oma luuletused lühikese eessõnaga ajakirjas Literaturnaja Gazeta. Aastal 1835 - luuletaja elu jooksul esimese ja ainsa kogu "Alleksei Koltsovi luuletused" ilmumine. Isa äriasjus sõitis ta Peterburi ja Moskvasse, kus kohtus tänu Stankevitšile talle suurt mõju avaldanud V. G. Belinskiga koos Žukovski, Vjazemski, Vladimir Odojevski ja Puškiniga, kes avaldas Koltsovi luuletuse oma ajakirjas. Sovremennik "Saak".

Oma isa äriasjadel reisides kohtus Koltsov erinevate inimestega ja kogus rahvaluule. Tema laulusõnad ülistasid tavalisi talupoegi, nende tööd ja elu. Paljud luuletused said sõnadeks M. A. Balakirevi, A. S. Dargomõžski, M. P. Mussorgski, N. A. Rimski-Korsakovi ja paljude teiste muusikale.

Luuletajate surm

Aleksei Koltsovil oli sageli isaga tülisid (eriti elu viimastel aastatel); viimane suhtus oma poja kirjanduslikku loomingusse negatiivselt.
Depressiooni ja pikaajalise tarbimise tagajärjel suri Koltsov 1842. aastal kolmekümne kolme aasta vanuselt.
V. G. Belinsky kirjutas:

Luuletaja maeti Voroneži Mitrofanevski kalmistule.

1846. aastal avaldas romantismiajastu kuulus vene näitleja P. S. Mochalov, kes tundis A. V. Koltsovit, oma luuletused ajakirjas Repertuaar ja Pantheon:

Ma tulin madalale
kummardus
Sügava hingetõmbega
ja pisar
Vaatas risti
ja palvetas
Puhkake oma hinge.
Nii et siin Koltsova
maetud -
Sinu kõrgete unistustega.
Kuid uskuge – mitte kõik
unustasin -
Boyana Russian ja sina
Südametesse jäetud elama
inimestest
Sinu ilus laul.

Loomine

Aleksei Koltsovi varased poeetilised katsetused esindavad Dmitrijevi, Žukovski, Puškini, Kozlovi, Heraskovi ja teiste luuletajate luuletuste imitatsioone; neis teostes kobab poeet endiselt omaenda kunstistiili. Kuid isegi nende hulgas on juba selliseid luuletusi, milles on võimatu mitte näha tulevast laulukirjutajat. Teisest küljest on Koltsovil kuni surmani täheldatavad püüdlused kirjutada raamatuluule vaimus, segatuna lauludega ja isegi viimaste seas on mõned lähedasemad raamatuvormidele kui sellele spetsiifilisele viisile, milles nähakse jooni. Koltsovi stiilis. Teine Koltsovi žanr on mõtted, mis on vormilt sarnased tema lauludega ja sisult esindavad omamoodi poeetilist filosoofiat. Olles heitnud pilgu pealinnasõprade filosoofilistele vaidlustele, peamiselt Belinski ringkonnas, püüab Koltsov oma mõtetes selgust tuua maailma probleemidesse.

Kriitika

1856. aastal avaldati ajakirja Sovremennik viiendas numbris N. G. Tšernõševski artikkel, mis oli pühendatud A. V. Koltsovi loomingule.
Kirjanduskriitik Yu. I. Aikhenvaldi sõnul

Mälu

A. V. Koltsovi haud

A. V. Koltsovi haud on säilinud Voroneži tsirkuse lähedal asuvas Kirjandusnekropolis. Hauakivil on ekslikult antud Aleksei Vassiljevitši surmakuupäev. Tegelikult ei surnud ta mitte 19., vaid 29. oktoobril.

A. V. Koltsovi mälestusmärgid

1868. aastal püstitati Koltsovski väljakule luuletaja büst. Poeedi monument on paigaldatud ka Voroneži Sovietskaja väljakule.

A. V. Koltsovi nimeline Voroneži Riiklik Akadeemiline Draamateater

1959. aastal nimetati Voroneži Riiklik Draamateater RSFSR Ülemnõukogu Presiidiumi dekreediga Aleksei Vassiljevitš Koltsovi järgi. Aasta varem tõi teatri pealavastaja Firs Efimovitš Šišigin lavale V. A. Korablinovi samanimelise jutustuse põhjal näidendi "Aleksei Koltsov". Esilinastus toimus 1958. aasta mais. Voroneži kirjanik ja ajakirjanik Valentin Juštšenko kirjutas toona:

19. juunil 1958 näidati Moskvas Voroneži oblasti professionaalse ja amatöörkunsti kümnendi raames Vl. laval lavastust "Aleksei Koltsov". Majakovski. Paljud näitlejad said pärast seda aunimetused.

Praegu käib vana teatrimaja renoveerimine.

Filateelias numismaatika, sigillaatia jne.

A. V. Koltsovi järgi on nime saanud ka Voroneži park, gümnaasium, raamatukogu ja tänav.
1959. aastal ilmus nõukogude ajaloo-biograafiline mängufilm "Koltsovi laul".
1997. aastal ilmus Aleksei Koltsovile pühendatud film "Uduse nooruse koidikul".
Voroneži kondiitrivabrikus on maiustusi "Koltsovi laulud" toodetud alates 1958. aastast. Seni oli neil ainult puuvilja-želee täidis. Hiljuti viidi läbi turu arenguuuring, mille tulemusena töötasid ettevõtte spetsialistid selle kaubamärgi maiustustele välja uue maitse. Nüüd on "Koltsovi laule" võimalik osta ja proovida mitte ainult tarretisega, vaid ka pähklitega.
Venemaa Pank lasi A. V. Koltsovi 200. sünniaastapäeva puhul käibele hõbemündi nimiväärtusega 2 rubla.
2011. aastal andis Vene Post Voroneži 425. aastapäeva puhul välja ümbriku, millel oli kujutatud Koltsovski väljakul poeedi monument.

Aadressid

Aadressid Voronežis

St. Bolšaja Streletskaja, 53 - arvatavasti asus selles kohas maja, kus sündis Aleksei Vassiljevitš. 1984. aastal riputati poeedi 175. sünniaastapäeva tähistamisel maja seinale mälestustahvel järgmise sisuga:

Iljinski kirik - tempel, kus Aleksei Vassiljevitš ristiti. Mõõdiku kirje on järgmine:

Devitšenskaja tn. (praegu st. Sakko ja Vantseti), 72 - selles kohas asus kreiskool, kus õppis A. V. Koltsov. Nüüd on siia ehitatud üks Voroneži tehnikaakadeemia hoonetest.
St. Bolshaya Noble (praegu Revolution Avenue), 22 - endine Voroneži kuberneride residents, mille seinal on mälestustahvel: